Me gusta discutir y conversar con amigos que no tengan nada que ver con la música. Se aprende  más cuando te relacionas con otros gremios porque, por lo general, los músicos sabemos mucho pero de muy pocas cosas. Aunque me temo que eso sucede en todas las profesiones. Me resulta muy estimulante rodearme de gente del mundo de teatro o de la poesía porque me aportan información que, aplicada a la música, enriquece lo que quiero hacer. Gracias a otras disciplinas he obtenido los tres principios que han marcado el sonido de mi banda.

1. Arquitectura: Mies van der Rohe y su “Less is more” (menos es más). Todo lo que se toca está al servicio de la canción. Los mejores en eso eran los Beatles: nunca ejecutaban una nota de más ni de menos, vivían por y para la canción. El ejemplo contrario son Level 42 que, al no tener canciones de mucha calidad, empleaban el artificio instrumental para enmascarar esa carencia. 2. Teatro: en este país de sordos nadie escucha al resto. En una discusión dejamos que el otro termine una frase para opinar, al margen de lo que haya dicho. Así, el guitarrista espera con ansia a que llegue su momento para hacer un solo y el batería hace redobles sin tener en cuenta lo que el cantante está diciendo. En cambio, en el teatro, nadie se pisa. 3. Poesía: en los recitales se aprende la importancia del silencio y del espacio. Si lo que tienes que decir es importante (buena canción) y está bien construido (buenos arreglos), sólo tienes que tocarlo a la velocidad adecuada. En este país tenemos demasiada prisa para llegar a ningún lado, tanto en la cama como en el escenario.